【記者鄒志中報導】  「藝術向前行,教育不能停!」、「歌劇院就是學習,學習就在歌劇院!」,「假日隨想曲免費音樂會!」臺中國家歌劇院教育推廣計畫全面啟動,針對台灣各年齡層設計各種節目、講座,並推出數位學習平台以及佰元音樂會,讓台灣民眾各取所好,融入有歌劇院的城市思想與生活。

 

臺中國家歌劇院指出,從2016年與楊照老師共同規劃的古典音樂沙龍講座開始,開啟了投石問路的可能性,2017年延續藝術教育推廣使命,規劃2017「歌劇院沙龍系列講座」、「樂在其中-佰元音樂會」、「假日隨想曲」、「假日隨想曲免費音樂會」…等多元藝術內容,臺中國家歌劇院藝術總監王文儀希望逐步展現藝術對生命的影響力,一點一滴存入你我的幸福記憶,陪伴台灣民眾一起學習成長。

 

臺中國家歌劇院2017/4//19日特邀請全方位劇場導演黎煥雄及天王級主持人呂岱衛來到現場,二位老師皆覺得非常開心與興奮,亦期許藉此能改變民眾參與藝文的習慣,把「欣賞表演藝術」當成一種生活態度。 

黎煥雄教授表示,此次的講座主題是過往少有的現代戲劇賞析與分享,而來參與講座的朋友唯一的「功課」就是要多看臺中國家歌劇院的節目,當天只要打開心胸,期待彼此會碰撞精采火花!

 

呂岱衛則呼應到,自臺中國家歌劇院落成後形成了新的觀賞群眾動態,有更多新的觀眾族群出現,銀髮族、青年學生,面對不知該如何選擇節目、踏入臺中國家歌劇院劇場的觀眾,臺中國家歌劇院該負起教育的責任,提供選擇與指引,「樂在其中-佰元音樂會」就是給輕度愛樂朋友一個瞭解音樂、欣賞音樂的機會! 

臺灣首位受邀赴歐洲劇院執導歌劇《杜蘭朵》的黎煥雄導演,繼2016年與歌劇院合作社區歌劇《迷宮魔獸》(集結國臺交、聲樂家、劇場演員、臺中在地合唱團及青年音樂家之大型製作)後,2017年特別為臺中朋友規劃「現代戲劇沙龍講座」,20176月起一連四個月,逐一介紹音樂劇、希臘悲劇、莎士比亞、歌劇與契訶夫,探索音樂劇在亞洲的優勢,華格納為何用德文挑戰義大利歌劇,及解析天才劇作家如何運用平實的日常對話,創作出深刻動人的劇本。 

「舞蹈沙龍」由2017-2018臺中國家歌劇院首位受邀駐館藝術家、編舞家布拉瑞揚策劃,也將於6月份起與民眾分享現代舞的肢體表達及他的舞蹈夢想,並且透過工作坊的互動機會,帶領學員一同開發肢體,發掘自己的舞蹈細胞。 

「歌劇沙龍」特別邀請到歌劇權威-劉岠渭教授策劃主講,精闢解析義大利作曲家普契尼的四大經典歌劇,啟售一個月票券即全數售罄。廣受歡迎的「古典音樂沙龍」持續辦理,由楊照策劃主講,搭配鋼琴家江恬儀及國內演奏家現場示範演出,從2015年基礎音樂結構與樂曲形式、2016年浪漫樂派鋼琴音樂、2017年走入巴洛克樂派—古典音樂的起點,計畫性的引導臺灣觀眾一步步進入古典音樂世界。 

臺中國家歌劇院官網也增製「雲端學習專區」,將往年所有沙龍講座的完整影音逐步上傳,讓藝術學習打破場域及時間的限制,讓臺灣民眾皆可隨時隨地欣賞或回顧。

如果未曾聽欣賞過音樂會,臺中國家歌劇院中劇院每季一場的「樂在其中─佰元音樂會」絕對是最佳選擇。由臺中古典音樂台天王主持人呂岱衛策劃主講,邀請國內專業演出團隊,民眾購票僅100元,就能欣賞精緻優質的現場演出,搭配深入淺出的專業賞析,輕鬆入門表演藝術。

 

201735日第一場《聽見臺灣的聲音》演出時,呂岱衛特別為臺中國家歌劇院中劇院的聲響分析,透過臺中國家歌劇院反響板的特殊設計及定位,解密四樓觀眾席是欣賞古典樂效果最好的位置,而二樓觀眾席的空間設計,更是拉近演出者與臺灣觀眾的距離,讓音樂上的交流更加緊密。 

第二場《音樂劇裡的人生百感》將於201757日登場,由臺灣致力於音樂劇發展的「天作之合劇場」現場演出,精選臺灣原創與西方知名音樂劇經典曲目,帶領台灣觀眾一同在旋律中找尋感人的生命力量,票房啟售半個月即銷售一空。之後將於7月登場的是雙鋼琴輕古典以及11月的電影配樂,歡迎臺灣民眾一起到歌劇院中劇院共享超值音樂饗宴。 

臺中國家歌劇院也有夏令營?近年來持續透過戲劇活動陪伴年輕朋友玩出自我的金鐘影后王琄,專為12-18歲的朋友們策劃兩梯次「青少年戲‧劇夏令營」,藉由讀出莎翁經典喜劇、身體與聲音的表達練習,延伸出劇本創作、舞台表演的雛形,讓台灣年輕朋友們能夠寫自己的劇本、說自己的話,與夥伴們一起激盪腦力、擦出火花,合演一場青春的戲。 

另外臺中國家歌劇院也邀請臺灣繪本故事創作家林小杯,專為4-8歲的孩童規劃設計「兒童繪本《玩‧劇場》」,打破一般坊間形式,以說故事為主體,輔以音樂(聲音)、劇場(空間)營造獨特氛圍,再依故事情境發展,引領兒童共同創作不同以往的感官遊戲體驗。 

 

臺中國家歌劇院表示,20171月開始,每週六在一樓忘我廳舉辦的「假日隨想曲」免費音樂會,是歌劇院特別規劃的年輕音樂家平台,其中特別與東海大學合作演出每月一次的歌劇選粹,讓周末來到歌劇院參觀的遊客及台灣民眾,在非劇場空間也能接觸到音樂,潛移默化影響台灣民眾藝術鑑賞習慣,也藉此認識更多在地的樂壇新秀及團隊。